Musethica: desde 2012 compartiendo música

Musethica transforma la manera en que la música clásica se acerca al público y se integra en la vida de la comunidad, ofreciendo conciertos gratuitos de música de cámara de la más alta calidad a una audiencia diversa, especialmente a aquellas personas que normalmente no tienen acceso a este tipo de eventos. El proyecto tiene además un fuerte impacto en los propios músicos que pueden realizar un gran número de conciertos como parte integral de su formación educativa. De esta manera, Musethica contribuye a formar músicos más completos, sensibles y conscientes de su rol social.  Esta interacción entre músicos y público en contextos inesperados, convierte los conciertos de Musethica en una experiencia artística, sensorial y emocional única y transformadora. 


Cifras en España:

938 Conciertos /

49.561 Personas de público /

256 Músicos /

198 centros sociales colaboradores /

938 Conciertos / 49.561 Personas de público / 256 Músicos / 198 centros sociales colaboradores /

La música clásica como herramienta de transformación social

Musethica es una de las experiencias más inclusivas que conocemos y que se están desarrollando. Llevar la música clásica, interpretada con la mayor exigencia artística, a un público técnicamente no experto y que la escucha por primera vez es hacer realidad esa frase que escuchamos a Avri Levitan y que se ha quedado con nosotros: la música iguala a todos. Los conciertos de Musethica, además de ser una experiencia artística, sensorial y emocional única, en nuestro centro también se han convertido en una experiencia terapéutica, formativa y cultural, libre y motivante como pocas”.

Teresa Muntadas, directora de Fundación CEDES

Testimonios

“Musethica se sitúa en la línea de devolver a las artes una mayor conexión con la sociedad, lo que sin duda nos puede salvar en estos tiempos grises. Resumiéndolo mucho, Musethica consiste en juntar músicos jóvenes y senior unidos por la excelencia y hacer música de cámara trastocando los lugares y el ceremonial de la música clásica y así acercar la gran música de cámara a entornos donde habitualmente no llega. De esta manera se consigue devolver el valor, primero, a una música que cuando se toca de modo excelente, como es el caso, es capaz de llegar directamente a cualquier tipo de público, comunicar, convencer y emocionar”.

Juan Carlos Galtier, Heraldo de Aragón

“Aprendí mucho sobre el valor social que la música tiene para todas las personas Después de mi semana en Musethica, veo la música clásica aún más importante y como un vínculo de unión de todas las personas en el mundo. Durante el festival, experimenté la gran alegría que la música da a la gente. La música trae paz durante un día difícil. Esto fue muy explícito en los conciertos en los centros sociales”.

Kati Raitinen, violonchelo solista de la Royal Opera Orchestra en Estocolmo y tutora Musethica

CALENDARIO MUSETHICA

Próximas Sesiones Musethica España

XIII Festival Internacional de Música de Cámara de Musethica

14 - 21. 03. 2026

Profesores:

Avri Levitan, viola

Helena Satué, violín

Jóvenes músicos:

Ali Emir Bostanci - violonchelo (Turquía)

Amira Abouzahra - violín (Alemania-Hungría)

Ruby Shirres, viola (Australia)

Yerassyl Khamit, violín (Kazajistán)

Laura Handler - Violín (Alemania)

Hannah Rubin - Violonchelo (EEUU)

Repertorio:

  • Johannes Brahms: String Quintet no. 2 in G major op. 111

  • Felix Mendelssohn Bartholdy: String Octet in E-flat major op. 20

  • Max Bruch: Octet in B-flat major Op. posth

  • J. S. Bach: Trio Sonata No. 2 in C minor, BWV 526 (arreglo para 2 vilines y un violonchelo)

Este Festival Musethica forma parte del proyecto europeo "1000+ Concerts: Innovating Higher Music Education through Social Inclusion", que pretende transformar la educación musical superior en Europa promoviendo un enfoque socialmente comprometido de la enseñanza de la música clásica. Esta iniciativa cuenta con el apoyo del Programa Cultura de Europa Creativa, una iniciativa de la UE destinada a fomentar la diversidad cultural y la cooperación internacional en el sector cultural.